田野工作是人類學民族誌研究的核心，本文擬從袁汝儀的藝術教育民族誌實踐，探討藝術及藝術教育的人類學民族誌研究新取徑。
袁汝儀自1987年從美國奧勒岡大學藝術教育系取得博士學位回國後，迄2016年2月逝世前，一直任教於今國立臺北教育大學藝術與造形設計學系，除了發表文化人類學與藝術教育跨領域間相關論述外，長期從事藝術教育的人類學式民族誌研究。
當代華人藝術學術圈裡，採取質性或訪談方式進行研究的學者，比例越來越高；然而以人類學民族誌與田野工作方式從事研究者，可以說非常罕見；袁汝儀透過五個田野調查所書寫的三本民族誌與相關論文著述，在華文藝術世界中，逐漸樹立藝術教育研究的新典範，也開創藝術與人類學跨領域研究的先河。從議題內容上來說，她的民族誌研究，迥異於國內多數人類學者的其他社會文化關懷；而其取材論證，完全奠基於國內外長期田野參與觀察和文化詮釋，也不同於一般藝術學、社會學與文化研究者的藝術探討路數。
透過追溯袁汝儀生命歷程中的人類學經驗，作者試圖探討她何以捨棄藝術創作轉向藝術教育，以及為何始終堅持採用人類學民族誌的田野調查方法，從事藝術教育研究。其次則嘗試從個人生命歷程與時代社會文化兩種脈絡，初步整理與檢視其田野調查發現和詮釋，及對於臺灣與華人藝術教育直接、間接提出的許多重要見解，包括對於美感、創意、模仿、主體性、多元文化與美學、學生變遷論，以及藝術教育理論思潮等關鍵概念與迷思。這些建議、評論、批判或省思，顯然和袁汝儀的藝術教育民族誌實踐相關，既奠定在其實證的田野基礎上，也扎根於嚴謹深厚的藝術與人類學涵養和訓練中，有別於一般的質性研究。
袁汝儀的學術開展，既受益於人類學相關理論、方法與知識，也證實其成果的洞視與創新價值；由於深諳人類學所可以提供藝術教育的貢獻，尤其是民族誌研究方法的獨特價值與意義，因此身體力行，長期投入藝術教育的民族誌研究與教學實踐。本文試著匯集她有限的文字說明，勾勒其民族誌研究方法，並藉由她的案例，進一步揭示藝術相關教育訓練養成過程中，若能主動積極提供更多接觸與接受藝術人類學學習機會，既是人類學民族誌應用於藝術研究的轉機，也可能對藝術與藝術教育發展帶來嶄新的契機。
關鍵字：袁汝儀、人類學經驗、民族誌、藝術教育民族誌、藝術人類學、研究方法、田野工作