宋庄藝術村 朝鮮族畫家 崔龍虎
文/ 鄭政煌
圖/ 崔龍虎提供
2006年在宋庄租下工作室，並結束多年餐飲工作的崔龍虎，投入嶄新的繪畫行業，問他為什麼要結束餐飲工作而投入藝術的行列，崔說這是一種深藏心底已久的夢想，而年紀是他改變跑道最大的動力，年近四十讓他有所驚覺，難道一生就要如此平淡而過，忘了年少所做過的畫家夢嗎?所以他才義無反顧的重新投入藝術創作的行列中。喜歡交朋友的崔，工作室總是人潮踴躍熱鬧不已，許多第一次與他相識的人，似乎讓人感覺已是多年交往的朋友，這是他一個特殊的本領，崔龍虎懂得如何與各色人種的相處之道，這也養成他對人的觀察心得，而對人的描繪與研究是他創作的興趣來源，所以他喜歡以肖像畫形式來表達感情，常以周遭朋友作為描繪對象，更能將人的觀察心得融入其創作中。2008年我初到宋庄創作，由於與崔住在同一個藝術工作區，故和他認識並有近距離的接觸，在接觸短短一年多的時間，他的作品的變化差異極大，而其對藝術的認知與創作上的進步可說是驚人的，如果想了解崔龍虎的創作思維，分成三個時期的變化來看，可更清楚了解其創作的歷程。
雷的畫像 油畫 2007
一、傳統肖像時期：這是2008年之前的作品，嫻熟的繪畫技巧是這個時期的主要特徵，單純對事物做精準的描繪，從畫面中能獲得很好的視覺效果。如「雷的肖像畫」等經由純熟的寫實技巧，很能表現出個人特質及神韻，然過於注重繪畫技巧而反倒忽略藝術思維的重要性，逼真的形象與神韻似乎已無法滿足現代複雜的心思，故很難引起多數人更深刻的共鳴與情思，似乎讓人一眼即能看穿畫家心思，而把焦點停留在其高超的表現技巧上，然而視覺的優越是取代不了思想的匱乏。
《呼吸6》 油画 180·200cm 2008
二 、 「呼吸」系列時期：在2008年春的一場大型聯展，使他有機會抽離既有的環境來面對自己作品，這提供他有了更深一層接觸自己作品的氛圍，在眾多作品環視的場域中，更能清楚自己作品的視覺能量不足，重新審視自己的缺點有了全新的出發。繼而發展出「呼吸」這一系列作品，熟練的技法依舊老練，不同的是作品開始帶有人文的關懷，人文思想的氛圍逐漸濃厚，在呼吸系列中可見崔龍虎對生命意義的探求，藉由放大尺寸的巨幅頭像，使人凝視在寸息間生命的狀態，像是人處於彌留狀態，而生命在一瞬間是生是死，在於當下遇緣的不同而有極大的差異，生命之狀態在一吸一呼之間成長或消逝，這是他初淺創作想法。難能可貴的是崔，能從肖像畫的脈絡提出對生命的質疑與定位，人像之描繪逐漸 擺脫肖像畫的傳統意涵，而走向以頭像來敘訴人類生命共相與本質的討論，不是特定人物的描寫及情緒的轉譯，而是對人類生命存在質疑與肯定。碩大的頭像在呼吸間浮動，透過對物像真實的描寫逼現當下生命真實的樣貌，強烈質問自我生命意義的重要性。其頭像似以悲劇英雄形象來表現，雀躍靈動的筆觸及扭曲誇張的線條呈現一種矛盾的協調感，嚴肅沈重所刻畫出的氛圍，有著宗教畫一般的神聖、虔摯與宏偉，觀者佇立畫前能夠感覺超越二度空間平面的繪畫感，碰觸另一心靈空間的思域和感觸。
（未完待續）
《呼吸5》 油画 180·200cm 2008