文/鄭政煌 圖/李勇哲男
生命的交響樂章
透過畫畫真實面對自己生命底層的畫家到底是不多，藝術是人生真實的呈現，生命的的元素是畫家重要的養分，畫家是否夠真實的面對自己生命本質，或只是表像的糟糠。2005年遭逢一場大病而踏入鬼門關半步，曾經因肝硬化而導致吐血昏迷的他，經由醫生的努力搶救才從鬼門關將他救回，把畫畫當成生命中重要的事業的李勇，當他在生命危急時，生命的活力在病魔的摧殘下快消逝殆盡，而心裏想的卻是只要還有一點體力，能有力氣畫一點點畫他就心滿意足，這能使我們更能體會繪畫對他的意義。反倒幾次面臨重大生死關頭，而在與病魔的鬥爭中的李勇，反而有機會能面對自己真實的情感，而將此情感毫無保留的表現在繪畫上，使我能看到「失樂園」這個系列的作品，畫面變的較以前單純強烈，處處見到生命掙紮的痕跡，開始捨棄多餘裝飾性的圖案，回歸繪畫語言直接呈現生命歷程的表現，浮動的線條、暗沈及色彩強烈的對比，一個個強烈痛苦的頭像相互盤據凝結，逐漸的往外擴張蔓延開來，像是身上的癌細胞一樣的不斷繁殖蔓延全身，痛苦、不安、焦慮隨著病苦的加劇，亦不斷的繁殖佔據整個心靈，而至身體和生命完全崩解毀壞，在形式透過類似癌細胞狀的頭像蔓延，暗示逐漸遭受病苦侵蝕的生命與活力，隨著時間的的消逝而崩解毀壞，時間對其而言是短暫而瞬時消失，在生命的原質中許多裝飾性及客套的人情世故就顯的多餘，故在其畫面就難見到多餘的裝飾性圖案及色彩，畫中直接傳達了這段生命的經驗，這是真實單純與自我對話，生命在這一刻似乎被固定凝結，其作品是悸動人心是深刻感人肺腑的，是真實生命奮鬥的歷程反應，觀者是不需要過多的說明就能直接感受畫面所傳達的訊息，當下能完全領略畫家的感受，與宋莊許多形式化的作品相較，他的作品可說是用自己生命打造出來，難怪會如此真實而感人。
後期作品也隨著病情受到控制而逐漸多樣化，生命又見到光明希望，畫面似乎也隨之而有改變。色彩依舊強烈卻更豐富鮮豔，灰暗的色彩也逐漸明亮活潑，畫面中也開始加入一些較具裝飾性趣味的造型，雖然使畫面變的豐富多樣有趣，但也減損畫面視覺的穿透力，或許這也反映畫家心情逐漸開朗而有的調整， 我們也能從這裡看到畫家其真性情及可愛的一面。
