鄭政煌與張立曄二人曾先後於2011年在北京宋庄從事駐村創作。
他們各自在質材表現上迥然不同外，就內容的呈現上卻分別散發
出劇場性及故事性的氛圍。
鄭政煌對藝術的見解有其深刻新穎的闡述，可從作品的誠懇中見其在藝術所花的心思。企圖尋求文化藝術中的原始意旨，就成為鄭政煌創作的本源及著力處。從畫作裡可見到他回歸水墨的傳統來做延伸和擴張，也對新「意境」之探索及定義有了特殊的呈現。源自於他的藝術觀點著手，才能品味到他表現作品的真實意趣。要解讀他的創作思想，就必須先瞭解其思想架構的源由，方能瞭解其藝術語言的精神內涵所在。
他在媒材的運用上，試圖回歸東方水墨精神去重新詮釋，除了將東方水墨精神融入創作中，也見到他使用不少西方的符號呈現方式，醞釀出異質文化的和諧。畫面形成的整體氛圍極為寧靜安適，細膩的筆觸和刻痕慢慢凝聚出靜逸的能量。在他的精心巧思下，捨棄了傳統紙張的使用，將水墨畫在木板上並搭配木刻痕的效果，兩種效果鎔鑄的畫面，亦增添了立體效果及凹凸空間的可探討性。表現深刻感人，讓人耳目一新。有他個人強烈風格。觀賞他的作品時，能在不同時間有了不同的思維，開啟水墨媒材上新的視野。
相對的；張立曄在畫布上揮灑出一首首悲歡離合的曲調，帶著一顆赤子之心，撩動著鄉愁的心弦，款款表現出來。他喜愛唱著台灣流行的經典老歌，悠悠地哼著春花夢露和綠島小夜曲，讓畫筆沾滿了老歌的汁液，順隨思鄉的流水，沉浸於波光璘璘更遼闊的海面上，因此很自然的將把自己擲入畫布中。無論是細膩詼諧的筆觸、色彩的濃郁或浪漫的思惟，均透露出戀戀台灣的人文情懷。
此次展出的內容則以台灣歌曲系列為主題，銘刻在一首首台灣歌曲的旋律中，不時散發出刻骨銘心的芬芳，彷彿在古代斑駁的石板上，寫著青春的故事，也藉由在創作上牽引出一幕幕新的視覺感觀效果。
『看花.看月.看春秋』讓大家所欣賞到的並非只是美麗的圖騰表象，而是在映照出他們在走過的歲月當中，所歷經人、事、物不同的變遷後，不僅對未來人生憧憬的期盼，也源自心靈上那股悸動，重新回歸於作品中。
張立曄在畫布上揮灑出一首首悲歡離合的曲調
我們究竟要許下什麼未來給孩子們1
我們究竟要許下什麼未來給孩子們2
Когда его не было, он чувствовал себя ненужным.
Руки ухватили баллон с водой для промывки ветрового стекла.
Только все это "Samsung galaxy s лучшая прошивка" может не сработать.
Если есть, я полагаю, что они еще могут одуматься.
Напитанная весенним дождем трава выросла на четыре фута и доставала Мейтланду до груди.
От "Время на отдых: Для тех, кто много работает" комментатора мы узнали, что Сигрейв будет вести машину-мишень, тормозящий грузовик должен будет вытолкнуть ее под удары четырех встречных машин.