版畫類型
整個版畫藝術產業的演化過程，慢慢的從早期印刷工藝演變成版畫藝術，這當中發展出「印刷版畫」、「版畫印刷」、「版畫型創作」、「創作型版畫」四種不同的版畫類型。筆者將版畫常見的工作形態分類，以利理解每種版畫類型之承載目的，清楚明白自己究竟屬於那一類型的版畫創作，才能檢證創作成果是否符合自己的期待，明白自己努力是否足夠？方向正確與否？
今將版畫創作型態區分為以下四種作論述分析：
1. 印刷版畫：
「印刷版畫」即完全以商業活動為目的，一般常見的印刷品如海報、書籍、報刊、宣傳品等，純粹是以商業活動為主要依據。做商品銷售、推廣文化教育及宣揚政策的文宣印刷皆屬於此類。這裡縮小範圍，只談論藝術品再複製之成品，是以印刷機器做四分色平版印刷，純粹是做商業活動的印刷品，有時也會以限量的手段增加其收藏性，並無多大的藝術價值，純屬商品的消費行為僅供推廣流通之用。此一類型，一般而言以不具藝術涵養的印刷工人即可為之，以印刷技術為本位考量並不需要創作性思考，完全談不上有任何的藝術的價值。
2. 版畫印刷：
「版畫印刷」即一般畫家將自己得意的繪畫作品，委託版畫師以手工製作的方式，模仿自己繪畫而成的版畫作品，純粹模仿複製畫家既有作品，以手工製作與限量印刷的手段，藉以提升此類版畫的附加價值與增加其流通性。總的說來，此類作品絕大部分是依畫家作品原作進行複製。手工版畫比起四分色印刷的版畫，無論在質感與表現上都有極大差異，因而較具藝術收藏價值。但此一類型仍脫離不了複製繪畫的範疇，以利畫家自我推廣、擴張知名度的藝術形式。市面上常見有知名畫家與版畫師合作的版畫作品，的確有一定的市場價值，深受民眾喜愛與收藏。這類型的版畫工作者是以技術為導向，長期投入版畫傳統技藝的深度磨練，要求即是對大量維妙維肖的複製品絕對品質的控管與穩定性，極度要求技術精良純熟，一般我們都將此類版畫工作者尊成為「版畫師」。傳統版畫師的養成大多以師徒制來傳承技藝，常具有傳統美學涵養及優良穩定的技術，在複製繪畫性成版畫上能提供超群技術與解決畫家提出的種種問題。此類版畫師在版畫藝術的層次上，屬於技術成分遠高於藝術上要求。
3. 版畫型創作：
所謂「版畫型創作」是直接以版畫為創作表現，在版材上做繪畫形式及肌里運用來表達創作理念，以版畫本位思考為創作依據，不再以模仿、複製其他繪畫為目的，此類型版畫普遍較有創作內涵、接近創作本質。而這類版畫家因長期沈浸在提昇版畫技術的培養，很容易陷在版畫技術為本位的思考中，考慮版畫的因素比創作還多，恐陷於過渡尊崇傳統的教條而忽略靈活變通，拘泥在既有形式與傳統價值中，少有大膽創新與具開創性的冒險；迷戀在技術的迷障裏，多成為技術的遊戲之作，或者經營類似插畫風格的趣味，甚至沉浸在個人偏狹的視域與裝飾美感之中，作品失去創作自由度，導致缺乏大氣魄的文化向度，嚴重影響對創作本質的思考。此類作品在創作表現上，常讓人感覺有搔不到癢處之憾，少在形式、思想上提出新意，作品形式缺乏與當代思潮緊密結合的魄力！相對的，此類作品由於依循既有的習慣品味，在大眾所能接受的安全範圍中創作，符合多數人的欣賞品味，作品容易為大眾所喜愛與收藏，能形成較穩固的版畫市場。
4. 創作型版畫：
此一類型的創作，純粹依創作所需選擇版畫為表現媒材，純粹以版畫形式或局部使用版畫做多樣材質的運用，以內容及情感在創作呈現上的需要而做取捨，創作表現自由度高，不受技法、材質等因素限制，不會受限於傳統技術的牢籠中，創作者以創作意涵為思考依據，故其藝術敏感度高，容易直覺版畫特殊魅力而選版畫為創作媒介，更能結合創作內容與特殊質感，使版畫特質易被突顯而形成特異風格的作品。此類作品多出於非版畫科班出身的藝術家之手，故受版畫傳統的限制較少，常不遵循既有法則，創作相當自由多變，時而以純版畫創作，時而混用其他媒材，同時呈現多種材質衝突的美感；有時又僅利用版畫概念為創作手法，故常能將版畫定義加以擴充。此類作者有時會與版畫師合作，故技術問題不是此類創作的重要考量，往往能在版畫與藝術的領域推陳出新。此類作品因具藝術創作的氣質，自然能獲美術界推崇，連帶也較易改變他人對版畫的刻板印象，逐步提昇版畫的地位，重拾人們對於版畫的尊敬。
藝術家 克羅斯 紙漿作品
知名畫家與版畫師合作，常能打破版畫傳統在觀念、形式上能拓展版畫概念，作品推陳出新常為人驚嘆。
如此將版畫區分為四種類型，其用意並非區分各類型的層次高下。一個完整的版畫創作環境，應全面涵蓋這四種類型，每一類型的版畫工作者都值得尊敬，所担負的目的也各不相同。這四類型會自然形成一個金字塔結構，最下層人數最廣，作品接受度也最高，越往上層人口逐次遞減，作品的接受度也漸減。前兩類是以複製為手段，複製畫家的作品，以利繪畫藝術對大眾的教育與推廣，對藝術作品的普及化起了很大的作用，一般民眾透過版畫欣賞與收藏，更能親近瞭解畫家的作品，與之做直接的面對與溝通。
後兩類回歸到創作領域來看版畫特質，兩者乍看之下難以分辨，但其呈現的結果卻差異極大。我個人認為版畫如果要邁入主流的藝術創作群中，應先理解這兩種類型之間的差異，為什麼「創作型版畫」會比「版畫型創作」來的重要。
近幾年版畫的發展過程中，因許多以創作為目標之版畫家誤認「版畫型創作」為版畫藝術的全部，削弱整體的版畫創造力。而「創作型版畫」與「版畫型創作」最大的差異，在於創作的著眼點不同所致，版畫藝術是繪畫藝術的一員，是繪畫藝術當中的一小部分，如果創作只考慮版畫立場，當然無法涵蓋整個繪畫藝術而顯得左支右絀，更難滿足繪畫創作藝術的要求，導致版畫置身在其他作品中常顯匱乏不足而遭輕視。故要提升版畫的藝術層次，非從版畫工作者本身著手不可，也唯有以「創作型版畫」為目標，真正回到藝術創作的本體思考，才能將版畫創作的水準提升，改變大眾對版畫的態度。
待續